《窦唯与不一定乐队：佐罗在中国》乐没有好坏，只有真假！窦唯与不一定乐队，2007年全新创作音乐大碟！特别附赠：不一定乐队最新EP《35651》限量珍藏版书签式编码卡！一个理念和行动上都能完全贯彻自我意志的人，一个难得的特立独行的音乐名人。窦唯像潜行者，一步步让自己抽象、透明、背弃了人世，直奔空灵而去，选择一种寂莫的方式做音乐！
关于窦唯的音乐：
窦唯的音乐境界越来越玄远,这种意境的表达，目的并不是要对听者叙述什么具体内容，而是一种对未知世界的探索，这种探索的过程将听者进入了一个气场，随即使听者不由自主的随着音乐的节奏展开天马行空的想象。这种音乐不同于流行音乐知识性的表达，他的这种境界目的是使人心平静，舒缓，澄明，不断的得以净化，以达到人生最高的审美境界，使人超脱世俗的旋涡，得到对人生真谛的领悟。
于是，我们就不难明白，窦唯的音乐为什么从有歌词到没有歌词，然后有从只有歌名到没有歌名。其实，他始终都有这么一种理念：音乐就是用来听的，不是用来看的，也不是用来读的。因此音乐的最好的表达方式就是，用音乐自己来表达。加入任何其他的因素都会威胁音乐表达的纯粹性。
另外，对于音乐的演奏（注意不是演绎）过程，窦唯的理解也是与众不同。按照窦唯的理解，音乐是音乐家的事情，可以自由发挥，听众是自由接受者，音乐家没有权利强迫听众接受，听众也没有义务必须接受，于是音乐是自由的音乐，音乐家是自由的音乐家，听众是自由的听众。窦唯对与音乐家、听众、音乐三者的理解打破了传统的解释学的范畴，似乎也于现代解释学也有所不同。因为，在现代解释学里，虽然更加重视了读者对文本的接受，但文本对读者的接受还是有一种渴望，作者的创作仍然具有很强的目的性。但在窦唯的音乐理念里，这些因素全然不在了。在音乐里，音乐家与听众，既是浑然一体，又是相互独立。他们在相互的独立中相互融合，融合中又绝然独立，各自拥有各自的境界。
我们从窦唯的这种音乐实践上，似乎觉察到了现代音乐艺术的某种转向。然而，这种转向必将带来艺术理论乃至哲学的转向。这种断言，并不是信口开河。虽然现在艺术界的实践才刚刚开始，但这种转向已经出露端倪。也许您还有些疑问，那就让我们拭目以待吧。窦唯完全投入到音乐当中，与节奏一起跃动，平和的心态，创造出纯粹的音乐，音乐同时也使窦唯更加纯粹，越来越超脱世俗的靡靡之音。
窦唯与“不一定” 乐队：
按照窦唯的话来说，是可以用“摇滚民乐”这一名词来称呼“不一定”。
“不一定”在音乐方面追求自然，凭灵感冲动而作，非常讲究现场感觉，融合摇滚、即兴爵士和新民乐风格的曲风在国内乐队中独树一帜。窦唯并以“暮良文王”为名推出多张融合新民乐风格的专辑，用截然不同的音乐语言开拓出更宽更广的听觉空间，成为中国新音乐向世界推进的成功典范，也为新音乐的发展历史树立了鲜明的标杆。
01 张荐：键盘、电脑、笛/陈兵：箱琴/巫娜：贝司
02 张荐：键盘、采样/巫娜：手指琴/陈兵：箱琴/马培红：吉它
03 杨典：古琴/张荐：电脑/窦唯：贝司
04 刘效松：鼓/马培红：吉它/巫娜：手指琴/张荐：电脑/文智湧：贝司
05 张荐：采样/马培红：手指琴/陈兵：箱琴
06 马培红：吉它、人声/窦唯：箱琴、鼓、人声/张荐：笛、电脑、人声
07 窦唯：键盘、箱琴、鼓/马培红：吉它/陈兵：贝司、箱琴/文智湧：小号
08 张荐：电脑、笛/窦唯：吉它
09 文智湧：吉它/张荐：电脑/巫娜：手指琴/陈兵：键盘、箱琴/窦唯：鼓
