《蒙许指挥贝多芬第九交响曲》在二战后美国并无现在的“五大交响乐团”的说法，奥曼迪之费城、瓦尔特之纽约和托斯卡尼尼之NBC三足鼎立，芝加哥交响乐团、波士顿交响乐团和克里夫兰乐团，都是后起之秀。芝加哥倚莱纳之力。克里夫兰有塞尔坐镇，而波士顿有今日之荣耀，则是蒙许（Charles Munch）的造化。
蒙许执掌波士顿交响乐团时期，录制了大多数的常规交响曲及管弦乐曲目，其中评价最高即为贝多芬全部9首交响曲。以法国系指挥之身，跻身于贝多芬演绎名家之列的，除克鲁易坦（Cluytens）之外似无第三人。而克鲁易坦指挥柏林爱乐搭配固然也吸引人，但录音水准则稍逊于蒙许版本。虽说波士顿交响乐团大厅素有 “录音师杀手”的恶名，但在蒙许时代却由Anthony Salvatore、John Crawford等一班录音名家创造出温暖宜人且富活生感的效果，尤其是大场面作品，较同时代EMI不知好上多少！此张“第9”是全集中殿后之作，在首次发行后二十年依然畅销不衰，还记得当年CAMDEN牌子就是以此录音，推出LP史上首个单张装贝多芬“第9”的版本，为不使最为精彩的第三乐章“腰斩”，第一面长度达到39分钟，即便今日流行的DMM刻板技术，也只能勉强应付，可见蒙许指挥功力之深。此次中唱与Beeping Music联手推出此版本，当然不会用上述母版，而是选用更早的“孖碟”装LP，确保转录音质。一句话，这个录音光听第三乐章已值回票价，其余各段也可圈可点！充满戏剧性的演奏……慢乐章沉着而有表现力。
法国名指挥家蒙许和波士顿交响乐团合作，挑战贝多芬最伟大的交响曲。以热情浪漫的法兰西风格，配合气势宏大的美式乐队，打造出录音史上难忘的“贝九”版本之一。黑人女高音歌唱家莱昂汀·普莱丝领街四位技艺高强的独唱家，与新英格兰音乐学院合唱团一起，铸造出火一般热烈的《欢乐颂》。有“录音死角”之称的波士顿交响乐团大厅在名录音师掌控下，配合顶尖数码转制器材，堂音丰沛，合唱团人头粒粒可数，超大动态范围，足以缭梁三日！中国唱片荣誉出品 1950黑胶发烧天碟系列CD 黑胶时代经典名盘复刻 绝版传奇录音惊世再现！鲁宾斯坦、蒙许、安塞美、苔芭尔蒂、马蒂农、巴克豪斯、库贝里克和维也纳爱乐乐团、波士顿交响乐团、瑞士罗曼德管弦乐团、伦敦交响乐团的辉煌阵容！传奇录音师维尔金森、莱顿的绝版名作！ 黑胶处女碟转录 LP式样包装 首波9种12碟上市热销中
二十世纪五十年代是古典音乐录音的黄金时代，之所以有“黄金时代”一说，不光是由于立体声技术在此时开始广泛地投入商业录音领域，更重要的是当时一大批巨匠级指挥家和演奏家都处在技艺的最颠峰状态。例如演奏肖邦权威中的权威鲁宾斯坦，五十年代是其公认的最后的辉煌期，虽然他得享天年九十有五，活到1982年，但他在七十年代的录音，已经不能和二十年前相比了；更不必提一些传奇大师，如匈牙利小提琴家塔曼伊、法国指挥家夏尔.蒙许，他们的重要录音作品都是在五、六十年代完成。由中国唱片上海公司于近日推出的复刻古典名录音系列“1950”，第一波有9个品种面市，均为五十年代录音名版，由加拿大Beeping Music公司挑选状态良好的首版LP（不少为处女碟）数字再制，最大限度保留黑胶唱片的模拟韵味。Beeping Music的转制工程师笃信“真实主义”的原则，并未如某些同类品牌一般口味浓重（过分添加混响）或清汤寡水（细节和底噪一并洗去），而是保有最生动的细节感，并捕捉到最类似于LP播放的“胆声”。首批上市9款，其中数款为发烧友和爱乐者追寻多年的绝版名演。
d小调第九“合唱”交响曲，作品125 Symphony No.9 in d minor,"Choral",Op.125 63:04
第1乐章 不太快的略呈庄严的快板 Allegro ma non troppo,un poco maestoso 14:15
第2乐章 极活泼的快板 Molto vivace 10:32
第3乐章 如歌的柔板 Adagio molto e cantabile 14:25
第4乐章 急板，很快的快板 Presto;Allegro assai 23:52
