详细内容: DVD 1
01 访谈“入门” 弹词开篇《战长沙》
02 访谈“登台” 弹词选段《珍珠塔·见娘》
03 访谈“成长” 弹词选面《双珠凤·三斩杨虎》
04 访谈“入团”
05 访谈“蒋味”弹词选段《海上英雄·游回基地》
弹词选段《夺印·夜访》
弹词选段《人强马壮·接归》
DVD 2
01 访谈“丽场” 弹词开篇《饮马乌江河》
弹选段《双珠凤·私吊》
02 访谈“琴韵”弹词选段《珍珠塔·痛责》
弹词开篇《击鼓战金山》
弹词开篇《王煦凤》
03 访谈“无垠”毛主席诗词谱唱《堞恋花·答李淑一》
04 访谈“突破” 弹词选段《描金凤·报到为官》
弹词选段《描金凤·参相》
05 访谈“传承” 弹词选段《双珠凤·定情》
广告语: 本碟为DVD。
弹词艺术家余红仙，从艺五十周年纪念集。
弹词名家余红仙十四岁登台，其书坛生涯已经五十五载，其间历尽了艰辛，备尝了甘苦。
评弹是主要诉诸听觉的说唱艺术，但也拥有多种艺术手段。如果说，京剧有唱、念、做、打；那么评弹则有说、噱、弹、唱、演等。一个优秀的弹词艺术家，不仅要单项优秀，而且要求各项都优秀。但是有时也会有这样的情况，就是某位艺术家，他的某一项特别突出，以至淹没了其他方面。余红仙就有这样的情况，她音色明亮华美，高低裕如，在演唱方面显露出非凡的才华，她不仅擅唱多种弹词流派唱腔，而且呈现出旋律华美、激情洋溢的特有风貌。她演唱的毛泽东词《蝶恋花·答李淑一》红遍了全国，她演唱的开篇《莺莺拜月》《柳梦梅拾画》以及《双珠凤》中“为千金”“惜别”等唱段，都因风格鲜明而脍炙人口。以致在评弹界有“唱不哑的金嗓子”、“唱勿煞的余红仙”等美誉。但是余红仙的艺术成就并不止于演唱、说表方面，在刻划角色方面，她也有着深厚的功力。她台风稳重，说表清晰，角色刻划真切感人，无论是《描金凤》里的王夫人、徐惠兰、禁班阿二，《双珠凤》里的文必正、霍定金、杨虎，以及其他书目中的秋香、石榴、晴雯，抑或是现代人物高山、江姐、吴文英、水娥，都描摹得栩栩如生。
一个艺术家的成功，有多方面的条件，比如艺术的天赋，学艺的勤奋，扎实的基本功，艺术的创造意识和创造能力，当然还有机遇，这也就是所谓的“天时，地利，人和”。余红仙的成功也正是这些条件综合作用的结果。我想强调的，一是她的勤于学习，善于吸收。她曾有幸与多位名家拼档演出，如李伯康、王再香、蒋月泉、徐丽仙、杨振言等，从这些各擅胜场的名家身上学习到丰富的说唱表演艺术，吸取了宝贵的艺术滋养。特别是蒋月泉先生严谨的艺术作风，追求符合人物感情和规定情境的演唱原则，徐丽仙博采众长，融会贯通创作弹词唱腔的方法，对余红仙的演出和创作都产生了重要的影响。
二是余红仙不断进取的创造精神。艺术贵在创造。上个世纪80年代，余红仙挑战自己，从下手翻作上手。与沈世华拼档弹唱《双珠凤》，并且对这部出科书进行了认真、细致的整理和加工。她对原本仔细分析研究，并请教老前辈，吸收各派《双珠凤》的长处，去芜存菁，首先把文必正与霍定金的爱情主线理直，并根据评弹讲究“理、味、细、趣、奇”的原则，对书中人物和情节作了精心的推敲。比如书中“三斩杨虎”一节，原书中存在着不合情理和有损杨虎形象的地方，原书中，是杨虎让儿子哑子三官代文必正死，而三官不知，杨虎叫两个禁班伙计把三官揿到棺材里去。余红仙重新作了铺排和处理，现改成杨虎首先想到自己代死，但三官认为父亲代死年龄不对，容易败露，而主动提出自己去代死，而且是在乘杨虎不备时，触柱而死。这样，这段书就更加符合情理了，从而成为一个情节曲折、扣人心弦的回目。她在整理《双珠凤》时，在唱腔方面，也力求出新。经过长期的艺术实践和艺术积累，她在醇厚的蒋调、苍劲的张调、委婉的丽调和奔放的琴调的基础上，根据书情、人物，并结合自身的天赋条件和演唱技巧，加以融合、变化和创新，无论旋律、过门、唱法等都显现出明亮华美、摇曳多姿、热情奔放的风貌，形成了具有余红仙自己鲜明特色的唱腔，恰当地表现出书中人物的性格与感情。她在“送花楼会”中的那段唱：“我是为千金不能当面来见千金，为千金无奈在轿后跟……”三十几个“为千金”，用叠句连唱，酣畅淋漓，感人肺腑。“定情”一回中原先并没有“惜别”的唱段，这也是余红仙根据书情的需要和女双档的特点重新创作的。故而她们演唱的《双珠凤》得到了广大听众和老艺人的普遍赞赏。
