《克莱斯勒大全集9》克莱斯勒,一个家喻户晓的名字,就如同卡鲁索之于歌唱、帕德雷夫斯基之于钢琴、卡萨尔斯之于大提琴,对广大观众而言,克莱斯勒则代表着小提琴。弦乐器在歌唱性上是仅次于人声的乐器,想要表达出内心强烈的感情,就要使弦乐器像人声一样唱起来。克莱斯勒手中的小提琴已经演化成了他的声带,他那快速灵活的指尖冲动型揉指,构成了小提琴歌唱性中不可或缺的手段,克莱斯勒的表演俊秀之极,润泽的发音使贝多芬的第3号G大调奏鸣曲充满了绵厚的温暖,拂之于心,久久不去。
克莱斯勒是世界是最伟大的小提琴演奏家、作曲家之一。四岁起随父学琴,七岁入维也纳音乐学院,成为该院历史上最年轻的学生,成绩优异,荣获学院的金牌奖。克莱斯勒革新了小提琴的演奏技法,第一个使用持续不断的揉指,有力丰富了小提琴的表现力。他的运弓与颤指都别具一格,运弓不大而琴音饱满,经常运用表情滑指,在极快的乐句中,温暖的颤指了从不消失,他的音乐甘美丰润,富于变化,沁人心脾,形成了自己独特的“克莱斯勒”风格。
这套“克莱斯勒历史尊贵录录音全集”由古典名厂“RCA”公司出品,包括十一张CD,共计两百多首录音作品,涵不同的演奏和录音版本,总时值超过13小时,这套中有二十四首小品是从未发行过,全集的艺术价值和学术价值不可估量,在小提琴录音史上有着崇高的地位。克莱斯勒1923年到中国,为我国优秀的民间音乐所吸引,创作了《中国花鼓》,此曲用小提琴和钢琴营造出锣鼓喧天的喜庆气氛。西洋作曲技法和乐器表现中国风情,听来别有趣味,是西洋作曲家中国题材的经典之作,本全集收录了克莱斯勒不同时期演奏的几个不同版本,对比欣赏,可以发现演奏家在技术和作品理解上的发展变化。这套录音以时间发展为顺序,今天经“RCA”重新整理,去除杂音,提升音效,录音质量已有极大的提高,但部分作品人类早期录音技术的缺陷仍然存在,音乐中有轻微的沙沙声,但这是历史的遗音,时光的再现,正可引发我们思古之幽情。想想,如果不能聆听克莱斯勒亲自演奏的他自己的作品,我们对这位伟大的小提琴演奏家,作曲家的认识就只能永远停留在音乐辞典的介绍上。
01-03 贝多芬 第3号G大调奏鸣曲 Beethoven Sonata in G,Op.30,No.3 4:38-7:21-3:26
04-06 格里格c小调奏鸣曲 Grieg Sonata in C Minor,Op.45 9:01-6:43-7:33
07-10 舒伯特 奏鸣曲 Schubert Sonata in A,D.574 6:20-4:18-3:59-5:00
with Sergey Rachmaninoff 钢琴伴奏 拉赫玛尼诺夫
录音于1928年 Total Playing Time-58:22 photo:In the early 1930s
游客
非常好 2009-11-22